“El Luchador” es, en líneas generales y más allá de su total simpleza, una gran película. El guión corrió aquí por cuenta de Robert Siegel, quien brindó un libreto dramático tan simple como totalmente efectivo en su narración. La historia nos relata la vida de Randy Robinson, un aclamado luchador profesional de los años 80, que por diferentes cuestiones de la vida, solamente lucha en la actualidad en escuelas secundarias y centros comunitarios de Nueva Yersey. Ese no sería su mayor problema, ya que Randy se siente sumamente cómodo con su vida, pues al menos ser luchador profesional es lo que más quiere de su existencia. Pero luego de sufrir un inesperado ataque al corazón en una de sus presentaciones, y ante la recomendación de su médico de dejar de luchar, Randy comenzará a sentir una soledad muy marcada, lo cual lo empujará a tratar de recomponer la pésima relación que desde años atrás lleva con su única hija.

Y como dije en uno de los primeros párrafos de la crítica, lo interesante de esta película reside en el hecho de hacer de la simpleza una verdadera fortaleza. Fortaleza desde la narración, fortaleza desde la actuación de un soberbio Mickey Rourke y fortaleza desde una correctísima dirección de Darren Aronofsky. Si nos atenemos a la narración del filme, creo que estamos ante una cinta que nos brinda un libreto simple pero muy interesante y que contiene muchos ingredientes conocidos pero muy bien insertados en el guión. Todo es más o menos familiar en líneas generales. Personaje que tuvo su época de gloria y que veinte años después vive de esos recuerdos y que por alguna que otra causa caerá en desgracia y buscará por todos los medios remediar errores de su pasado. La película es básicamente eso. ¿Qué tuvo que hacer Darren Aronofsky para no tropezar en el intento? Pues dotar a la película de una buena narración, así como también de una filmación casi documentalista y más que nada sustentar al filme casi en su totalidad en la actuación de su personaje central.

Es muy interesante como Aronofsky maneja la cámara en esta cinta. Hay muchísimos planos secuencia muy bien filmados, como también muchísima cámara al hombro siguiendo al gran Mickey Rourke por detrás, prácticamente en la nuca del actor, lo que le da una estética dramática muy bien plasmada desde el punto de vista técnico. En lo que se refiere a la filmación de las escenas de lucha, la verdad es que están muy bien hechas y la cobertura de planos es la correcta y necesaria.

Pero el punto más fuerte e indispensable de esta cinta era centrarse de manera casi exclusiva en los diferentes sentimientos de su protagonista, y en eso creo que Aronofsky acertó de lleno a lo largo del filme. En ese sentido, Mickey Rourke brinda una actuación realmente excelente en todo el metraje, brindando diferentes matices a su personaje, el cual pasa de la alegría a la tristeza de un momento al otro, pero evidenciando que realmente se encuentra sumido en la más profunda soledad, lo cual le dará pie para tratar de recomponer lazos con su hija y tratar de comenzar una relación afectiva con el personaje que muy bien interpreta Marisa Tomei.

En definitiva, “El Luchador” es una muy recomendable cinta dramática, sustentada en la perfecta dirección de Darren Aronofsky y en la fenomenal actuación del genial Mickey Rourke. Si bien es cierto que el argumento y los giros que contiene la trama ya han sido vistos millones de veces, creo que Aronofsky narró la cinta de manera tan correcta que le dio una plataforma excelente al gran Mickey para que hiciera lo suyo desde la actuación. Y vaya si lo hizo. Realmente muy recomendable.