Con aureola de film de culto, "Daft Punk's Electroma", supone el último filme realizado por la pareja francesa formada por Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo, más conocidos como Daft Punk. Su distribución se ha visto recluida a los circuitos de festivales de cine especializados, quizás conscientes que su obra iba a despertar bastante controversia en cuanto la distribución fuera más o menos extensa (y por cierto, todavía no se ha dado el caso, ya que aún esperamos distribución en nuestro país por ejemplo, pero el efecto dominó de la red es imparable). Se trata de un filme de poco más de una hora, expuesto de manera tan personal que resulta desesperante en la mayoría de ocasiones, resultando un producto tan personal y carente de base cinematográfica, que requiere una mirada condescendiente para apreciarlo en su justa medida (o cuanto menos, para soportarlo).

La historia es muy simple, nuestra sociedad futura (o no, vaya usted a saber) se encuentra habitada por seres con aspecto humanoide pero con matices, su cabeza es de aspecto robótico, una suerte de cyborgs, recreando nuestra sociedad, dentro del ámbito del medio oeste americano, de forma común, con sus trabajadores, los niños jugando en el parque, etc. Los dos protagonistas que llegan al pueblo, pretenden revelarse contra ese destino, acudiendo a crearse un nuevo rostro con aspecto humano, pero las cosas se torcerán para ellos de forma irremediable.
Es complicado hablar de un proyecto de estas características cuando su apuesta consiste en desmontar los códigos escritos del lenguaje narrativo audiovisual, saltándose a conciencia aquellas normas no escritas de la narración, la puesta en escena, y demás directrices marcadas dentro del mundo del cine. Sus directores, que además se encargan del guión (bueno, ya me entienden, teniendo en cuenta que lo que cuenta son 20 minutos, el resto es pura esencia del vacuo esteticismo), apuestan por la provocación más que la narración consistente, y eso da pie a escenas de belleza plástica indudable, cuya puesta en escena magnifica las emociones que tan difícil parecía, a priori, mostrar en una historia que renuncia a los diálogos. Algunos planos aéreos o la puesta en escena mostrando la insignificancia del hombre frente al vacío, están rodados de manera brillante, pero por contra, y no precisamente en contadas ocasiones, optan por desesperantes recursos audiovisuales, alargando hasta la extenuación planos cortos sin mayor sentido que la belleza esteticista que acompaña una estupenda banda sonora (que por otra parte, no contiene ninguna canción de este duo), finalizando además, con algún que otro zoom exhibicionista y carente de verdadero sentido cinematográfico.

El film por contra, posee algunos aciertos, sobretodo en su misma esencia metafórica sobre la alienación y pérdida de la humanidad que padece nuestra sociedad moderna, tratando a sus misteriosos personajes como el paradigma de la sociedad mecanizada carente de emociones, y su necesidad del individualismo como esencia reivindicativa de esa deshumanización. El gran problema, es que cae en dudosos recursos para mostrarnos esa denuncia, ya que recurre al cuestionable y polémico posicionamiento de ensalzar el cambio de rostro mediante la estética, resultando por tanto caricaturesca y superficial su búsqueda de humanidad (quizás motivado por la escasez de recursos cinematográficos y narrativos de sus directores).

También hay que destacar la desoladora tristeza de algunas imágenes, como los problemas que padecen con sus nuevos rostros los dos personajes principales cuando calienta el sol en la localidad en medio del desierto ( de ahí el tono alienante que comentaba al principio, metáfora sutil sobre la vida como una existencia acotada y sin salida), o el plano final, donde ese esteticismo de dudosa eficacia (llegando a alargar una escena de los personajes andando por el desierto durante casi ....30 minutos!), adquiere un justificado tono simbolista (haciendo ciertas alusiones a filmes como "Punto límite:Cero" o "Zabriskie Point", que ya eran filmes parcialmente fallidos), pero no por ello, justificando el medio empleado hasta llegar a ese punto.

Se trata de un film que apuesta por aventurarse en territorios de dudosa consistencia, haciendo una dilatación excesiva del tempo narrativo, regocijándose en su autocomplaciencia de forma exacerbada y por ello provocando una sensación de tedio inevitable durante gran parte del metraje (de su poco más de hora de duración). Un experimento interesante, pero altamente fallido como producto final.

En definitiva, una apuesta arriesgada, interesante, y con acertado simbolismo en los momentos en los cuales el esteticismo no da al traste, y son muchos, con la suicida apuesta de sus directores de desprenderse de su nulidad como producto total. Parcialmente interesante, pero fallido al fin y al cabo.