El día de Navidad llega, y Sarah (Alysson Paradis) se dispone a pasarlo sola en su propia casa, ni el apoyo de su madre ni las recomendaciones ajenas consiguen cambiarle de parecer, el largo periodo de gestación de su embarazo está llegando a su fin, pero todavía no ha conseguido olvidar el trágico accidente en el cual murió Matthieu (Jean Baptiste Tabourin), suceso que la ha asumido en un evidente estado de soledad emocional pretendida. Una vez en casa, alguien llama a la puerta, es una mujer pidiendo ayuda por un supuesto accidente en el cual se ha visto envuelta, y desea llamar por teléfono. Sarah se niega a abrirle, lo que provoca que la extraña mujer (Beatrice Dalle) comience un peligroso juego del gato y el ratón en el cual la violencia se desatará de forma enfermiza.

Cuando un filme parte de una premisa tan simple, todo desarrollo de la acción requiere una milimetrada apuesta por el control del devenir de los acontecimientos, cayendo habitualmente en errores de bulto que dan al traste con la pretendida intención de transgredir y buscar un punto de perversión existencial, he aquí el gran problema de la mayoría de thrillers en los cuales el acoso en el interior de un espacio acotado se torna en un ejercicio de vacuo esteticismo de la violencia sin el más mínimo sentido de la lógica o la continuidad narrativa. Por suerte, este no es el caso (al menos no de manera global) de "A L'interieur", que se muestra como una apuesta más del cine francés de crear una consistente base de cine fantástico o de terror con las miras puestas en su trasfondo social y/o moral.

Y es que su pareja de directores, los franceses Alexandre Bustillo y Julien Maury, optan por una puesta en escena brillantísima, un evidente duelo sin concesiones que lleva a cada uno de los personajes por una montaña rusa de emociones primarias con final extenuante a nivel físico y mental. Consiguen crear una modélica apuesta por un ejercicio de estilo donde el virtuosismo técnico a la hora de rodar en un espacio angosto como el hogar de Sarah (ver aquella escena de la primera aparición del personaje de Dalle mientras ella duerme en el sofá), nos teletransporta a un tipo de cine directo y violento como hace mucho tiempo que no se recordaba (quizás el equivalente americano sería "Las colinas tienen ojos" versión moderna, también dirigida por el privilegiado cineasta francés Aja), partiendo de un argumento donde, al igual que otro filme de factura reciente como "Frontiere(s)", se acude de manera sui generis a la denuncia de las convulsas revueltas sociales de los suburbios del país vecino. Si en aquella los demonios se exorcizaban de dentro del nucleo urbano al exterior para mostrarnos el horror que habitaba en los alrededores, en "A L'interieur" la apuesta se vuelve aún más efectiva e intrigante al llevar esos mismos demonios al interior de nuestras casas, en una muestra más de inteligente propuesta del factor fantástico-terrorífico penetrando en ese lugar de calma sagrada que es el hogar.

Sus directores juegan sus cartas con notable eficacia, dejando incluso pequeñas advertencias sutiles sobre lo que se avecina (esa escena del principio donde un elemento perturbador como es un gato negro, siempre asociado a la mala suerte, no consigue salir de la casa), y demostrando un pulso narrativo encomiable que convierte este filme en un vigoroso y ejemplar (a nivel rítmico y técnico) ejercicio de estilo. Este hecho evidencia un talento innato de estos dos creadores para el suspense narrativo, pero por contra, hay elementos de los cuales no consiguen distanciarse lo suficiente como para que su producto sea aún más consistente, ya que el guión, escrito por el mismo Bustillo, tiene  ciertas rémoras considerables en cuanto a previsibilidad de la acción futura (vaya policías más ridículos, como viene siendo habitual en este tipo de cine), recurriendo por momentos a giros de guión mil veces vistos donde cualquier espectador avezado en este tipo de producciones sabrá anticiparse a la acción. Este hecho, la poca consistencia del guión, es una traba considerable para ciertos elementos del filme, recurriendo además a ciertos efectismos de incomprensible resolución cuyo único objetivo es seguir tensionando la cuerda de la violencia, dejando paso en su tramo final a una elección premeditada de la violencia gratuita, que por momentos resulta incomprensible y llevada al paroxismo de manera innecesaria.

La acción-reacción de los personajes con respecto a dicha violencia se vuelve muy forzada, hecho que junto al irregular guión, podrían haber sido tratados con igual de atención que la virtuosa puesta en escena. Se beneficia además el filme de un trabajo actoral estupendo por parte de la villana de la función, que deja en personaje puramente icónicos al resto del reparto, interpretado por una Beatrice Dalle inconmensurable, un punto de maldad sin concesiones que la acerca a las mejores malas que se recuerda en el cine reciente, sin mostrar un ápice de bondad o duda moral ante sus violentas y agresivas reacciones repletas de demencia. Por su parte, Alysson Paradís, hermana pequeña de la esposísima de Johnny Depp, aguanta con solvencia el duelo interpretativo y físico con su antagonista, demostrando hechuras de prometedora actriz, en un duelo memorable que compensa lo esquemático del resto de personajes, poco interesantes para sus directores parece ser.

Un humor negrísimo recorre desde el primer momento todo el relato, cuando durante sus primeros minutos una enfermera mayor alecciona a Sarah sobre lo duro de un parto, ésta jamás imaginaría que este hecho sería tratado de forma tan literal por parte de su violenta visitante. Bustillo y Maury juegan con inteligencia ese doble sentido del sufrimiento del parto inminente en una de las secuencias más desagradables vistas en el cine moderno durante sus últimos cinco minutos, apostando durante todo el filme por una visión salvaje, perturbadora y amenazante en una historia que comienza como una muestra más de cine de auteur francés de tono intimista e intelectual de familia acomodada (incluso con una liviana banda sonora de fondo), para acabar como una sangrienta y soberana salvajada exenta de coartada moral.

Un filme notable, que una vez más demuestra la brillante capacidad de los cineastas franceses para el dominio de la técnica y el pulso narrativo, de llenar de dobles lecturas sus filmes de temática terrorífica, pero que por contra, cae de nuevo en ciertas resoluciones harto previsibles que provocan un tratamiento de la violencia gratuita y efectista por momentos. Muy recomendable en cualquier caso.