Tercera parte de una saga hipervitaminada que recoge lo peor de ese cine efectista y acelerado destinado al consumo rápido de jóvenes con ganas de velocidad, sexo y drogas, “A todo Gas 3: Tokyo Drift” vuelve a dejar claro que cuando algo funciona, para que cambiarlo deben preguntarse sus creadores. De nuevo, la esencia básica que recorre el producto es una cierta tendencia a imitar el estilo MTV de nuevo siglo, es decir, características visuales luminosas con sobrecarga sobre los planos de escasa duración y fuerte impacto visual, chicas monas y chicos muy duros que se crecerán ante la adversidad en unas calles repletas de maleantes. En el fondo, es la maximización total de esa molesta tendencia de la juventud de nuevo siglo de ensalzar unos valores basados en el capitalismo mas exacerbado, en la posesión material como único objetivo primordial en la vida. Esto es tan cierto y evidente, como que toda esta saga posee un verdadero don, superficial y poco perdurable si se quiere (¿alguien se acuerda de sus primeras partes?), pero de aplastante y contundente claridad marcada con los años, algo que muchos persiguen y pocos realmente aciertan, la virtud de la empatía hacia un público entre los 15 y los 35 años, una de las franjas de edad más activas a la hora de buscar el favor comercial por parte de los productores (ahora bien, lo de cuestionarse que valores rigen nuestra sociedad en los jóvenes lo dejamos para otra ocasión).

En esta tercera entrega (sin nada que ver con anteriores, excepto una lejana conexión de un personaje y la aparición sorpresa del final), se nos cuenta la historia de Sean Boswell (Lucas Black), un chico problemático enviado a Tokyo a vivir con su padre, en una odisea que le llevará de nuevo a acercarse a ese mundo que siempre suele traerle problemas, las carreras de coches, enfrentándose con ello a un joven e inexperto lider de una banda yakuza en el sugerente marco de la hiperfuturista Tokyo.

De hecho, la empatía que pueda despertar este producto en cada espectador dependerá del grado de honestidad con el cual afronten la película, ya que cabe decir de antemano que si uno no es capaz de apelar al entretenimiento como arma única e indisoluble de una tarde cinéfila, encontrarán este filme un verdadero desastre de historia guionizada (resoluciones previsibles, exaltación de valores inocuos y facilones, etc) aunque con cierto empaque de estilo visual acelerado (labor en la cual su director, Justin Lin, no está del todo desacertado teniendo en cuenta las intenciones del producto), completamente coherente con la apuesta de montaña rusa competitiva que resulta todo el filme, usando (muy apropiado el término en este caso) una serie de actores que muestran una solvencia lógica teniendo en cuenta que la esquemática caracterización de personajes no requiere nada más que poner su cara y gesticular cual dolor de muelas.

Olvídense de coartadas culturales (a pesar que aquellos amantes de Japón y su capital Tokyo, como un servidor, encontrarán también un cierto interés en reconocer aquella particular cultura) y un argumento rebuscado en una posible búsqueda del enfrentamiento cultural entre dos mundos tan distintos , a priori, como el americano y el japonés, ya que nada importa en ese sentido, todo consiste en pasar menos de dos horas en compañía de una aventura que entra por los ojos y no llega a profundizar en el cerebro, aunque eso si, discurre con la liviana solvencia de aquel que sabe de su propia inutilidad como producción verdaderamente útil.

Aventura acelerada de mediocre discurrir pese a su entretenida apuesta por dejar de lado cualquier atisbo de intención didáctica o dignificada con respecto al mundo de las carreras ilegales dentro del marco de la cultural juvenil capitalista de nuevo siglo.

Publicada el 2008-06-07
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